“Pretendians” - Retro feminist surreal motel art - a Joan Seed cultural critique
La lettre de Joan:
Les êtres humains adorent voyager sans quitter leurs certitudes.
Donnez-leur une culture qu’ils connaissent mal et ils trouveront immédiatement le moyen d’en faire un costume. Ajoutez quelques plumes et une roulotte déguisée en motel. Le reste s’écrit pratiquement tout seul.
J’avoue éprouver une certaine tendresse pour leurs efforts.
Après tout, on ne fabrique pas de fantasmes à partir de ce qui nous laisse indifférents. À travers cette mise en scène se cache souvent quelque chose de plus simple : l’envie d’aller ailleurs et d’approcher ce qui semble mystérieux.
Le problème, bien sûr, c’est que les vraies personnes ont rarement la délicatesse de correspondre aux personnages que nous avons créés pour elles.
Je suppose que toute rencontre commence par une histoire que l’on se raconte. La plupart du temps, les ennuis commencent lorsque l’autre insiste pour participer à l’écriture.
Bon voyage, ma chère. Essaie tout de même de parler aux gens avant de les collectionner.
Joan
Au premier regard, Aventures exotiques semble aborder un sujet bien connu : celui de l’appropriation culturelle. Les coiffes à plumes, les poses théâtrales et l’esthétique volontairement kitsch composent une scène dont l’ironie saute aux yeux. Mais l’œuvre semble aussi s’intéresser à ce qui nourrit ce geste.
À travers la mise en scène se dessine une question plus vaste : que cherchons-nous réellement lorsque nous sommes fascinés par ce qui nous est étranger?
Tout, dans l’image, semble appartenir au domaine du fantasme. Une roulotte transformée en motel au nom suggestif promet l’aventure sous une enseigne lumineuse dominée par une fusée. Une impression d’évasion imprègne la scène.
Le cheval, qui évoque à la fois les grands espaces et les récits de l’enfance, apparaît ici sous une forme réduite, apprivoisée, presque décorative. Les personnages évoluent ainsi dans un univers de symboles simplifiés, comme s’ils habitaient davantage une histoire qu’un lieu réel.
Le malaise associé à l’appropriation culturelle surgit peut-être lorsque cette histoire prend toute la place. L’autre risque alors d’être réduit à une projection, à une image façonnée par nos attentes. Toute sa complexité se trouve ramenée à quelques signes immédiatement reconnaissables.
Le fantasme ne dit pas seulement :
« Je sais déjà qui tu es. »
Il murmure aussi :
« Je choisis qui tu seras dans mon histoire. »
Les personnages semblent réunis par une même fascination. Sous la lumière du motel, ils paraissent attirés par quelque chose qui dépasse le simple décor. Derrière les costumes et les récits simplifiés se devine peut-être un désir plus fondamental : celui d’approcher ce qui demeure encore inconnu.
Comme bien des fantasmes, celui-ci naît d’une curiosité réelle. La rencontre, elle, reste encore à venir.
C’est peut-être là que l’œuvre devient la plus intéressante. Car elle ne condamne pas le fantasme — un refus des réponses trop simples qui n’a rien d’étonnant chez Seed.
Après tout, les histoires que nous nous racontons et les images qui nourrissent notre imaginaire constituent souvent un premier contact avec ce qui nous dépasse. Elles éveillent la curiosité et nous mettent en mouvement. Parfois, elles deviennent même le point de départ d’un véritable désir de rencontre.
La roulotte prend ici l’apparence d’un motel, autre figure du passage et du déplacement. Rien ici ne semble véritablement fixe. La fusée suggère le départ autant que l’excitation. Le cheval évoque le mouvement. Les personnages eux-mêmes paraissent en chemin.
Entre le fantasme et la rencontre, aucune frontière nette n’est tracée.
Peut-être la véritable question n’est-elle pas de savoir pourquoi ces personnages sont attirés par cet ailleurs imaginaire, mais ce qu’ils choisiront d’en faire.
À quel moment le récit devient-il une relation?
À quel moment l’image cesse-t-elle de suffire?
Après tout, le motel n’est qu’une étape.
Reste à savoir s’il est temps de le quitter.
-Louis Morency
Les personnages d’Aventures exotiques évoluent dans un décor où le fantasme côtoie le jeu de rôle et les clichés culturels, révélant autant notre fascination pour l’ailleurs que notre tendance à le simplifier.
Comme souvent dans son travail, Seed utilise l’humour et le détournement pour explorer les mécanismes de projection qui façonnent notre regard.
Derrière les costumes, les enseignes lumineuses et l’esthétique volontairement kitsch apparaît une réflexion sur la façon dont les récits influencent notre rapport à l’autre.
L’œuvre invite ainsi à réfléchir à ce qui se produit lorsque ces récits remplacent la rencontre — ou qu’ils deviennent, au contraire, le début du voyage.
© 2026 Joan Seed. Tous droits réservés. Toute reproduction, représentation, diffusion ou utilisation de cette œuvre, en tout ou en partie, est interdite sans l’autorisation écrite préalable de l’artiste.
La lettre de Joan:
Les êtres humains adorent voyager sans quitter leurs certitudes.
Donnez-leur une culture qu’ils connaissent mal et ils trouveront immédiatement le moyen d’en faire un costume. Ajoutez quelques plumes et une roulotte déguisée en motel. Le reste s’écrit pratiquement tout seul.
J’avoue éprouver une certaine tendresse pour leurs efforts.
Après tout, on ne fabrique pas de fantasmes à partir de ce qui nous laisse indifférents. À travers cette mise en scène se cache souvent quelque chose de plus simple : l’envie d’aller ailleurs et d’approcher ce qui semble mystérieux.
Le problème, bien sûr, c’est que les vraies personnes ont rarement la délicatesse de correspondre aux personnages que nous avons créés pour elles.
Je suppose que toute rencontre commence par une histoire que l’on se raconte. La plupart du temps, les ennuis commencent lorsque l’autre insiste pour participer à l’écriture.
Bon voyage, ma chère. Essaie tout de même de parler aux gens avant de les collectionner.
Joan
Au premier regard, Aventures exotiques semble aborder un sujet bien connu : celui de l’appropriation culturelle. Les coiffes à plumes, les poses théâtrales et l’esthétique volontairement kitsch composent une scène dont l’ironie saute aux yeux. Mais l’œuvre semble aussi s’intéresser à ce qui nourrit ce geste.
À travers la mise en scène se dessine une question plus vaste : que cherchons-nous réellement lorsque nous sommes fascinés par ce qui nous est étranger?
Tout, dans l’image, semble appartenir au domaine du fantasme. Une roulotte transformée en motel au nom suggestif promet l’aventure sous une enseigne lumineuse dominée par une fusée. Une impression d’évasion imprègne la scène.
Le cheval, qui évoque à la fois les grands espaces et les récits de l’enfance, apparaît ici sous une forme réduite, apprivoisée, presque décorative. Les personnages évoluent ainsi dans un univers de symboles simplifiés, comme s’ils habitaient davantage une histoire qu’un lieu réel.
Le malaise associé à l’appropriation culturelle surgit peut-être lorsque cette histoire prend toute la place. L’autre risque alors d’être réduit à une projection, à une image façonnée par nos attentes. Toute sa complexité se trouve ramenée à quelques signes immédiatement reconnaissables.
Le fantasme ne dit pas seulement :
« Je sais déjà qui tu es. »
Il murmure aussi :
« Je choisis qui tu seras dans mon histoire. »
Les personnages semblent réunis par une même fascination. Sous la lumière du motel, ils paraissent attirés par quelque chose qui dépasse le simple décor. Derrière les costumes et les récits simplifiés se devine peut-être un désir plus fondamental : celui d’approcher ce qui demeure encore inconnu.
Comme bien des fantasmes, celui-ci naît d’une curiosité réelle. La rencontre, elle, reste encore à venir.
C’est peut-être là que l’œuvre devient la plus intéressante. Car elle ne condamne pas le fantasme — un refus des réponses trop simples qui n’a rien d’étonnant chez Seed.
Après tout, les histoires que nous nous racontons et les images qui nourrissent notre imaginaire constituent souvent un premier contact avec ce qui nous dépasse. Elles éveillent la curiosité et nous mettent en mouvement. Parfois, elles deviennent même le point de départ d’un véritable désir de rencontre.
La roulotte prend ici l’apparence d’un motel, autre figure du passage et du déplacement. Rien ici ne semble véritablement fixe. La fusée suggère le départ autant que l’excitation. Le cheval évoque le mouvement. Les personnages eux-mêmes paraissent en chemin.
Entre le fantasme et la rencontre, aucune frontière nette n’est tracée.
Peut-être la véritable question n’est-elle pas de savoir pourquoi ces personnages sont attirés par cet ailleurs imaginaire, mais ce qu’ils choisiront d’en faire.
À quel moment le récit devient-il une relation?
À quel moment l’image cesse-t-elle de suffire?
Après tout, le motel n’est qu’une étape.
Reste à savoir s’il est temps de le quitter.
-Louis Morency
Les personnages d’Aventures exotiques évoluent dans un décor où le fantasme côtoie le jeu de rôle et les clichés culturels, révélant autant notre fascination pour l’ailleurs que notre tendance à le simplifier.
Comme souvent dans son travail, Seed utilise l’humour et le détournement pour explorer les mécanismes de projection qui façonnent notre regard.
Derrière les costumes, les enseignes lumineuses et l’esthétique volontairement kitsch apparaît une réflexion sur la façon dont les récits influencent notre rapport à l’autre.
L’œuvre invite ainsi à réfléchir à ce qui se produit lorsque ces récits remplacent la rencontre — ou qu’ils deviennent, au contraire, le début du voyage.
© 2026 Joan Seed. Tous droits réservés. Toute reproduction, représentation, diffusion ou utilisation de cette œuvre, en tout ou en partie, est interdite sans l’autorisation écrite préalable de l’artiste.
“Pretendians” - Retro feminist surreal motel art - a Joan Seed cultural critique
